5 cursos gratuitos de MoMA en línea para ayudarlo a convertirse en un experto en arte de forma aislada
Sabemos lo que estás pensando. Estás un poco abrumado por la cantidad de artículos que lees todos los días sobre películas que tienes que ver , sobre ejercicios aeróbicos que tienes que practicar, sobre los libros que tienes que leer.
Porque ahora tienes tiempo, porque ahora no hay más excusas.
Realmente necesitaríamos una década entera de cuarentena para hacer todas las cosas que nos hemos propuesto hacer y que los medios y nuestros amigos de Instagram nos recomiendan todos los días.
¿De qué se trata?
Diseñadores, historiadores, fabricantes y otros relacionados con la industria de la moda analizarán hasta 70 prendas y accesorios de todo el mundo, desde telas kente hasta jeans y vestidos impresos en 3D. A través de estas prendas, verán de cerca lo que usamos, por qué lo usamos, cómo está hecho y qué significa.
¿Para qué sirve?
Para desarrollar herramientas críticas para la industria, apreciar y contextualizar el diseño de moda, comprender el ciclo de vida de la ropa y comprender mejor las elecciones que hacemos con respecto al lenguaje visual de la ropa, las identidades individuales y colectivas, y temas como las prácticas laborales, la sostenibilidad y el cuerpo. política.
¿Cuánto dura?
21 horas aproximadamente.
¿De qué se trata?
Con Instagram, todos nos consideramos grandes fotógrafos . Sin embargo, este curso tiene como objetivo abordar la brecha entre apreciar y comprender las fotografías mediante la introducción de una diversidad de ideas, enfoques y tecnologías que informan su creación.
¿Para qué sirve?
Desarrollar habilidades para examinar y comprender mejor las diferencias entre varios tipos de imágenes fotográficas. Para aprender cómo el contexto influye en nuestra comprensión de la fotografía, descubra diferentes modos de experimentación artística e investigue el papel de la fotografía en una cultura cada vez más visual.
¿Cuánto dura?
16 horas aproximadamente.
¿De qué se trata?
Analizará el arte contemporáneo a través de 70 obras realizadas entre 1980 y el presente. Además, puede escuchar a varios artistas, arquitectos y diseñadores de todo el mundo compartir sus procesos creativos, herramientas de trabajo y fuentes de inspiración.
¿Para qué sirve?
Desarrollarás una comprensión más profunda de cómo trabajan los artistas hoy y ganarás confianza al mirar el arte contemporáneo y hacer conexiones con tu propia vida o práctica creativa.
¿Cuánto dura?
17 horas aproximadamente.
¿De qué se trata?
Este curso ofrece una mirada profunda a los materiales, técnicas y pensamiento de siete artistas de la Escuela de Nueva York, incluidos Agnes Martin, Jackson Pollock y Mark Rothko.
¿Para qué sirve?
Comprender a cada artista en su contexto cultural, intelectual e histórico, mejorar su capacidad analítica y utilizar las obras de cada artista como fuente de inspiración para la suya. Puede participar en los ejercicios de estudio, para los cuales está invitado a publicar imágenes de sus propios cuadros en las plataformas de discusión, o puede optar por completar el curso a través de pruebas y evaluaciones escritas.
¿Cuánto dura?
27 horas aproximadamente.
¿De qué se trata?
Este curso está diseñado para cualquier persona interesada en aprender más sobre el arte moderno y contemporáneo. Podrá escuchar entrevistas de audio con artistas, diseñadores y curadores y aprenderá sobre una serie de trabajos seleccionados en lecturas y ejercicios adicionales.
¿Para qué sirve?
Para aprender cómo funciona un artista: desde cómo se inspira en su entorno, hasta cómo cuestiona el mundo y responde a sus problemas sociales y culturales a través de su arte, a través de cómo usa objetos cotidianos para desafiar suposiciones sobre lo que constituye una obra de arte. .
¿Cuánto dura?
12 horas aproximadamente.
Este artículo apareció originalmente en iD ES.
